FourColor
Keiichi Sugimoto is an artist and composer from Japan and plays in several sound projects such as FilFla, FourColor, Minamo and Fonica.His compositions have been released from record labels throughout the world such as 12K (US), apestaartje (US), Tom Lab (Germany), and HEADZ (Japan). As FourColor, his album Water Mirror was chosen among the best electronica albums in the The Wire (UK). He has also toured extensively in Europe, Asia, Australia, the United States, and Canada.
He has provided numerous tracks to films, visuals, plays, exhibitions, television, web commercials, and company videos. In 2004, FourColor provided the music for director Jun Miyazaki’s Frontier, appearing at the Cannes film festival. In addition, the film won the “Young Viewpoint” award during the director’s week. In 2006 at the France Aix-en-Provence film festival, Keiichi Sugimoto won the original soundtrack prize, for his soundtrack of Whirr, a film by German director Timo Katz. By 2007, these achievements had lead Sugimoto to be registered to the French film composers association (U.C.M.F).
In addition to his artist activities, in 1999 he established Cubic Music, a record label to release music and to organize events. Some of the artists he has released include World’s End Girlfriend, Kyo Ichinose, Piana, and No.9. He has also been active in inviting foreign labels and artists to perform in Japan, as well as organizing tours for international labels such as 12K, Hapna and Tom Lab.
Artist Statement:
It is not too difficult to appreciate the melodies of the piano. We have all been familiar with for such a long time, and to notice it as “beautiful”. But when you hold piano strings inside of a piano, wrapped around each other, it makes a dull, dim sound, and you realize a different appeal that is separated from the way it originally sounds. My music is a quest in search of these new, unique, and funny sounds underneath, that would attract listeners, not only to perceive beautiful sounds as beautiful, but by layering each of the sounds delicately, it would form original subtleness and textures. By composing them together precisely, they are transformed into “music”: Harmonies and dis-harmonies, vagueness and clearness, digital and analog, necessity and accidents. My aim is to deal with these opposite factors on the same level to create a unique music.
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サウンドアーティスト/コンポーザー
FilFla、FourColor、Minamo、Fonicaなどのサウンドプロジェクトで活動。
杉本の作品はニューヨークの「12k」、「apestaartje」、ドイツ「TOM LAB」、日本の「HEADZ」など国内外の音楽レーベルからリリースされ、FourColorとしての作品「watter mirror」が英『THE WIRE』誌ベスト・エレクトロニカ・アルバムに選出されるなど、海外での評価も非常に高く、これまでにヨーロッパ各国をはじめアジア、オーストラリア、北米・カナダでライブパフォーマンスを行うなどグローバルな活動を続けている。
また、これまでに数多くの映画／映像、演劇、エキシビジョンへの楽曲提供・制作、CM／web／企業VPのような広告音楽を手掛ける中、2004年カンヌ映画祭では宮崎淳監督による「FRONTIER」が監督週間おいて「若い視点賞」、2006年フランス・エクスアンプロヴァンス映画祭ではドイツ人監督Timo Katzによる「Whirr」が「オリジナル映画音楽部門賞」を受賞するなど実績も残している。これらの受賞をきっかけに2007年フランス映画音楽作曲家協会(U.C.M.F)会員として登録される。
自身のアーティスト活動と並行して、1999年より音楽レーベル・イベントを運営する、CUBIC MUSICを設立。World’s end girlfriend、kyo ichinose、piana、No.9などの作品を国内外へリリース。12k、Hapna、TOM LABなど海外の電子音楽系レーベル／アーティストの招聘なども積極的に行っている。
アーティストステイトメント
例えば、長年人々が慣れ親しんできたピアノの旋律を美しいと感じる事は非常に容易かもしれません。
そこでピアノ内部に張り巡らされたピアノ線を手で押さえてみるとピアノは鈍く響き本来の音とは異なる魅力に気がつくことでしょう。
誰もが美しいと感じる音をただ美しさという観点だけで捉えるのではなく、そこに秘められた新たな響きやいびつさ、滑稽さなど人を魅了する音を探求します。
私の作風として、一つ一つ丁寧に磨き上げたサウンドを重ね合わせる事によって独特のゆらぎや質感を生成し、さらにそれらを緻密に構成していき「音楽」へと変化させます。
調和と不調和、曖昧と明瞭、デジタルとアナログ、必然と偶然、これら相反する物を同次元で扱う事でユニークな音楽を生み出す事を目指しています。
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杉本佳一是一个来自日本的国际艺术家以及作曲家，活跃于FilFla, FourColor, Minamo and Fonica等多个音乐工作室。
他的作品已由12K (美), apestaartje (美), TOM LAB (德), and HEADZ (日)等全球各地唱片公司发行。作为FourColor的作品，他的专辑“Water Mirror”被英国WIRE杂志选入了最佳电子乐专辑，在海外得到了很高的评价。同时他也广泛游历于欧洲、亚洲、澳大利亚、美国和加拿大。
杉本还为许多电影、视觉作品、戏剧、展会、电视、网络广告和企业视频制作了大量音乐。2004年，FourColor为宫崎淳导演在戛纳电影节上映的电影《FRONTIER》制作了音乐，该电影在导演周获得青年视点奖。2006年在法国Aix-en-Provence电影节上，杉本凭借他为电影《Whirr》制作的原声音乐获得了原创电影音乐奖，该片由德国导演Timo Katz拍摄。一直到2007年，这些成绩使得杉本佳一成为法国电影作曲家协会（U.C.M.F）的正式成员。
由于他的艺术活动，1999年他成立了“立方音乐”这一录音公司以发行乐曲并且创设项目。在他旗下的艺人包括World’s end girlfriend、kyo ichinose、piana、No.9等等。他还积极邀请海外唱片公司和艺人前往日本演出，并为12K, Hapna and TOM LAB等国际唱片公司策划旅行演出项目。
//艺术家陈述//
如果要欣赏钢琴所演奏出的旋律并非难事，我们都对此熟悉已久并且明白个中美妙。然而当你拉出钢琴里的琴弦、将他们互相缠绕起来，那会产生一种难以名状、让人眼花缭乱的声音，这时你会发觉一种与钢琴原本听起来时截然不同的吸引力。我的音乐实质上就是对这样全新的、独一无二的、甚至滑稽的一种追寻，这些声音能够吸引听者，不仅仅是让他们将美的声音理解为美，还通过对每种声音的微妙分层来形成一种全新的音乐构造和视点。
经过细致的编排，声音才能转换成“音乐”：和谐与不和谐、暧昧与明晰、弹奏与模拟 、必然与偶然，我的工作就是将这些对立的元素使用在同一层面上，以此创造出独一无二的音乐。
